Учебно-методический комплекс специальность 030301. 65 Психология Калининград 2010 Психология искусства: Учебно-методический комплекс - davaiknam.ru o_O
Главная
Поиск по ключевым словам:
Похожие работы
Название работы Кол-во страниц Размер
Учебно-методический комплекс направление: 030300. 62 Психология Специальность... 2 583.19kb.
Учебно-методический комплекс специальность: 030301. 65 (020400) 1 276.46kb.
Учебно-методический комплекс направление 030300. 62 Психология Специальность... 1 279.71kb.
Учебно-методический комплекс по дисциплине психология рекламы по... 1 284.84kb.
Учебно-методический комплекс специальность: 030301. 65 (020400) 3 515.48kb.
Учебно-методический комплекс дисциплины «экономическая психология» 1 293.07kb.
Учебно-методический комплекс дисциплины психология управления Для... 2 423.48kb.
Учебно-методический комплекс дисциплины дифференциальная психология... 1 67.19kb.
Учебно-методический комплекс дисциплины организационная психология... 5 655.97kb.
Учебно-методический комплекс дисциплины инженерная психология Для... 6 585.39kb.
Учебно-методический комплекс дисциплины психология политики Для специальностей... 1 219.31kb.
Постановление Кабинета Министров Украины от 21. 11. 2007 №1333, Положение... 1 26.62kb.
Направления изучения представлений о справедливости 1 202.17kb.

Учебно-методический комплекс специальность 030301. 65 Психология Калининград 2010 - страница №1/3



ФИЛИАЛ НОУ ВПО «САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ИНСТИТУТ

ВНЕШНЕЭКОНОМИЧЕСКИХ СВЯЗЕЙ, ЭКОНОМИКИ И ПРАВА»

В г. КАЛИНИНГРАДЕ




ПСИХОЛОГИЯ ИСКУССТВА

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС


Специальность 030301.65 – Психология

Калининград
2010

Психология искусства: Учебно-методический комплекс /

Автор-составитель: Гизерская Е.К., Калининград, 2010.

УМК рассмотрен и одобрен на заседании кафедры психологии, протокол № 1 от 26.08.10.

УМК утвержден на заседании Совета филиала,

протокол №1 от 07.09.2010

Пояснительная записка

Цель курса – показать студентам возможности для углубленного изучения психологии на примере такой междисциплинарной отрасли знания, как психология искусства; дать представление о ее связях с различными социально-гуманитарными науками; познакомить с предысторией и основными этапами становления психологии искусства как особой отрасли знания; раскрыть существо основных проблем психологии искусства и проанализировать основные подходы к их изучению; раскрыть значение изучения психологии искусства в личностном и профессиональном развитии специалиста.

Студент должен овладеть понятийно-категориальным аппаратом данной области знания, понять логику и смысл изучения проблем психологии искусства, освоить проблемы методологии и методики исследований психологии искусства.

В результате изучения спецкурса студенты должны уметь:


  • анализировать различные явления искусства (как прошлого, так и современности) с точки зрения психологии;

  • выявлять психологические особенности различных родов, видов, жанров искусства;

  • чувствовать психологические нюансы стилевого разнообразия искусства;

  • применять знания по психологии искусства при выполнении творческих заданий и написании рефератов;

  • использовать методологию изучения явлений искусства с точки зрения психологии, разрабатывать методики психологического изучения искусства.

Задачей курса является формирование представлений о психологическом содержании искусства и уровнях его постижения, анализ личностных и процессуальных аспектов психологии искусства, изучение искусства как особого средства психологического воздействия на личность и общество, анализ возможностей психотерапевтического использования искусства, рассмотрение современных проблем и перспектив развития психологии искусства.

Виды занятий и методики обучения. Теоретические занятия организуются по потокам. Общий объем лекционного курса 8 часов. На лекциях применяются следующие ТСО: видеомагнитофон, компьютерный мультимедийный проектор.

Методические модели процесса обучения. На практических и семинарских занятиях по дисциплине применяются следующие методики и методы обучения: опрос, тестирование, контент-анализ, дискуссия, обсуждение выполненных творческих заданий, психологические практикумы и эксперименты. Самостоятельную работу студенты используют для работы с литературой, посещения музеев, выставок, концертов, театров и т.д., выполнения творческих заданий. Рубежный контроль. Студентами заочного отделения выполняется контрольная работа, написание которой является обязательным для всех обучающихся. Студенты, не выполнившие эту работу, не допускаются кафедрой к сдаче зачета.

Студентами дневного отделения выполняется одно из предлагаемых творческих заданий (обзоры высказываний об искусстве – в фольклоре, мемуаристике, эпистолярном наследии; описания самых ранних воспоминаний о встрече с искусством; впечатлений о встрече с искусством в современном контексте; размышлений о будущем искусства с точки зрения психологии. Помимо выполнения творческого задания для допуска к зачету студенты дневного отделения проходят тестирование по основным блокам проблем курса, участвуют в психологических практикумах и экспериментах.



Итоговый контроль по курсу. Для контроля усвоения данной дисциплины учебным планом предусмотрен зачет.

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
ПО ИЗУЧЕНИЮ ДИСЦИПЛИНЫ

Самостоятельная работа студентов при изучении дисциплины «Психология искусства» имеет важное значение для эффективного усвоения изучаемого материала, а также личностного и профессионального развития.

Особое внимание здесь следует обратить на специфические особенности освоения художественной, искусствоведческой, исторической, философской, психологической, эстетической, этической, социологической литературы.

Рекомендуется систематическое знакомство со статьями в периодической печати, материалами СМИ (прежде всего на телеканале «Культура»), журналами по психологии, философии, социологии, искусствознанию и т. д.

Подготовка к семинарским занятиям осуществляется в соответствии с планом занятия, в котором дается список литературы с указанием страниц для составления докладов и предлагается некий алгоритм ответов.

Для успешной сдачи зачета необходимо изучить теоретическую часть курса, научиться применять теоретические знания в процессе участия в психологических практикумах и экспериментах, для практического выполнения творческих заданий, а также для анализа явлений искусства с точки зрения психологии.



УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

№ п/п

Наименование тем

Количество аудиторных часов

лекции

семинары

всего

1

Предмет и задачи психологии искусства

2



2

2

Предыстория и становление психологии искусства

2



2

3

Психологическое содержание искусства и уровни его постижения

2



2

4

Личностные аспекты психологии искусства

4




8

5

Процессуальные аспекты психологии искусства

4




4

6

Искусство как средство психологического воздействия

2




4

7

Современные проблемы и перспективы развития психологии искусства

4




8




ИТОГО

8

-

60



Содержание курса
Тема 1. Предмет и задачи психологии искусства

Психология искусства как особая отрасль психологической науки. Психология искусства как междисциплинарная наука, ее связь с социально-гуманитарными науками.

Предмет и основные проблемы психологии искусства.

Понятийно-категориальный аппарат исследования проблем психологии искусства.

Проблемы методологии и методики исследований психологии искусства.

Значение изучения психологии искусства в личностном и профессиональном развитии специалиста.


Тема 2. Предыстория и становление психологии искусства

Психологическая проблематика искусства в трудах древневосточных мыслителей.

Особенности развития основных идей психологии искусства в античную эпоху. Платон о специфическом значении искусства в идеальном государстве. Аристотель об особом воздействии античной трагедии на зрителей. «Катарсис» как психофизиологическая реакция и «трагическое очищение».

Средневековая эстетика: трактовка искусства как выражения божественной красоты и художника как посредника между божественным Логосом и людьми.

Эстетика Возрождения о личностных аспектах развития искусства и противоречиях в развития самосознания художника. Значение теории и практики барокко в объяснении философско-психологических механизмов развития творческого процесса и раскрытии психологических закономерностей восприятия произведений искусства.

Значение эстетики классицизма в разработке типологии личности художника и изучении воздействия искусства на читателей и критиков (Н. Буало. «Поэтическое искусство»). М.В. Ломоносов об особенностях эмоциональных состояний ритора и слушателей.

Мыслители эпохи Просвещения об особенностях воздействия профессионального и народного искусства на зрителя, о связи между художественно-эстетическими вкусами и общественными нравами (Ж.-Ж. Руссо). Анализ проблем сценического общения, взаимодействия актера и зрителя, воздействия актерской игры на публику (Д. Дидро. «Парадокс об актере»).

Немецкая классическая философия и немецкая философия и эстетика


о психологических аспектах в толковании искусства (И. Кант, Гегель,
И.Г. Гердер, Ф. Шиллер и др.).

Русские «революционные демократы» В.Г. Белинский, А.И. Герцен, Н.Г. Чернышевский, Н.А. Добролюбов, Д.И. Писарев о зависимости представлений о красоте, характере литературы и искусства от социально-исторических и общественно-психологических условий жизни.

Идеи русских мыслителей XIХ в. А.С. Хомякова, И.В. Киреевского, Ю.Ф. Самарина, К.С. Аксакова («славянофилов») и А.А. Григорьева, Ф.М. Достоевского, Н.Н. Страхова («почвенников») о гармоничном сочетании, народности и всечеловечности в искусстве, о художнике как выразителе духа своего народа, о соборности как глубинном взаимопонимании и согласии людей на основе общих духовных ценностей.

К. Маркс и Ф. Энгельс о роли собственности, капитала и рынка, техники и технологии в развитии культуры и искусства.

Г.В. Плеханов о связи между духом, общественным настроением и искусством.

В.И. Ленин об опосредованном характере отражения социальной действительности в художественных произведениях.

Проблемы культуры и искусства, поиск этического идеала в русской философии и социологии конца ХIХ – нач. ХХ вв. (В.С. Соловьев, С.Л. Франк, Л.П. Карсавин, С.Н. Булгаков, И.А. Ильин, М.О. Гершензон, Н.А. Бердяев, Л.И. Шестов, П.А. Флоренский, С.Н. и Е.Н. Трубецкие, А. Белый, Вяч. Иванов, Д.С. Мережковский и др.).

Идеи психологии искусства в западной философии, этике и эстетике ХХ в. (Франкфуртская школа – В. Беньямин, Т. Адорно и др.; экзистенциализм и персонализм – Э. Мунье, Ж.-П. Сартр; А. Швейцер; А. Грамши, Д. Лукач. Искусствознание как особый источник предыстории психологии искусства. Русский литературный критик В.Н. Майков о «законе человеческой симпатии» при восприятии произведений искусства. Идеи о психологии литературного творчества, о литературных типажах как наилучшем средстве отражения и выражения общественной психологии своего времени, о субъективных и объективных видах художественного творчества, о «психическом сродстве» и о сотворчестве художника и читателя (слушателя, зрителя) и т.д. в работах французских (И. Тэн, Э. Геннекен и др.) и русских исследователей (А.А. Потебня, Д.Н. Овсяннико-Куликовский, Н.А. Рубакин и др.); в работах психологов (В. Вундт В. Дильтей и др.) и социологов (М. Гюйо, Г. Тард и др.).

Психологическая проблематика искусства в отечественном искусствознании и литературоведении XX века (А.Ф. Лосев, М.М. Бахтин, В.Ф. Переверзев, Б.И. Бурсов, Б.М. Мейлах, Л.Я. Гинзбург, Д.С. Лихачев, С.С. Аверинцев и др.).

Начало развития психологии искусства как особой отрасли психологической науки. Конец XIХ в., Германия (Г. Фехнер, В. Вундт, Р. Липпс и др.). З. Фрейд и экспансия психоанализа в сфере психологии искусства ХX в. Фрейдизм и неофрейдизм, аналитическая психология К.-Г. Юнга и их эвристическая роль в исследовании феноменов и проблем художественного творчества.

Развитие традиций экспериментальной эстетики и применение принципов гештальтпсихологии в психологии искусства ХХ в. (К. Валентайн, Д. Берлайн, Г. Айзенк, И. Чайлд, Ч. Осгуд, М. Бензе, А. Моль и др.).

Эмпирические психологические исследования личности художника и его творчества (Ф. Баррон, Д. Маккинон, Д. Симонтон, С. Маркус и др.).

Изучение проблем психотерапевтического воздействия искусства (М. Наумберг, Е. Ульман и др.).

Вклад выдающихся отечественных психологов ХХ в. в изучение психологии искусства (В.М. Бехтерев, Л.С. Выготский, Б.М. Теплов, Б.Г. Ананьев, В.Н. Мясищев, А.А.Ухтомский и др.).

Развитие теоретических и эмпирических исследований психологии искусства в отечественной психологической науке в 80–90-е гг. ХХ в. (В.М. Петров, Л.Я. Дорфман, А.А. Леонтьев, И.А. Джидарьян, С.Н. Флегонтова, В.Е. Семенов, Е.Г. Слуцкий и др.).

Современное состояние изучения психологии искусства.


Тема 3. Психологическое содержание искусства и уровни его постижения

Искусство как отражение жизни человеческого духа, как «преображение» чувственного и его одухотворение (Гегель).

Искусство как художественное отражение мира и как сфера реализации художественного творчества. Обусловленность художественного отражения природой художественной деятельности, особым духовно-практическим способом освоения мира и особым типом психической активности художника.

Эстетическое чувство как активное энергетическое основание художественного творчества. Духовно-интегративная роль эмоциональности в целостном воссоздании искусством духовной жизни человека. Произведение искусства как единство мыслей и чувств, как отражение психической целостности художника.

Искусство как особая художественная реальность, выражающая личностное отношение художника к постижению и аккумулированию универсального человеческого опыта. Фантазия как художественное отражение реальности и ее моделирование. Богатство ассоциаций как психологическая основа создания образов искусства. Философско-психологический смысл художественных обобщений (отбор существенного и закономерного; раскрытие типических характеров и ситуаций; создание ценностно-значимой художественной картины мира; отражение скрытых, еще не познанных тенденций развивающейся реальности). Искусство как интуитивный способ общения с действительностью и ее постижения (Б. Кроче, А. Бергсон, Г. Рид и др.). Уникальный опыт искусства в опережающем отражении человеческого бытия, постижении и предвосхищении будущего.

Искусство как тип художественно-образного воспроизведения действительности, мера достоверности и художественной условности. Уникальность актов художественного познания, их отличие от других форм отображения действительности.

Искусство как одна из символических и наиболее динамичных форм духовной культуры, осваивающая мир посредством системы образов. Архетип и символ (К.-Г. Юнг).

Метафора как средство образной выразительности в искусстве, как основа создания чувственно-конкретного, рельефного образа, выражающего живые, но скрытые, глубоко запрятанные чувства, усиливающие впечатление. Метафора как воплощение многозначной природы художественного образа.

Аллегорический смысл художественного образа, его психологическое основание.

Традиции и новации в искусстве, их психологический смысл. Канон в искусстве, психологические особенности отношения к нему в разные исторические эпохи. Стили в искусстве, их психологическое своеобразие (при разработке, воплощении и заимствовании). Стилизация как подражание внешним формам какого-либо определенного стиля. Преемственность, небанальность и эпигонство в искусстве с точки зрения психологии.

Феномен изощренности, остроты, утончения в культуре и творчестве. Изощренность как реальная психологическая потребность, как принцип человеческой жизнедеятельности, определяющий технологические моменты саморазвития, скрытые механизмы самоорганизации человека и общества.

Психологические закономерности художественного творчества. Искусство как сублимация всеобщей энергии, а не только сексуальной. Специфика психической регуляции процесса художественного творчества.

Уровни постижения психологии искусства. Пространство и время, их роль в создании и освоении явлений искусства. Личностный и процессуальный аспекты психологии искусства. Понятие «душа» в анализе проблем психологии искусства.
Тема 4. Личностные аспекты психологии искусства

Предельная эмоциональная включенность, широчайший диапазон значимых переживаний, особая степень открытости миру как предпосылки становления индивидуальности художника и формирования неповторимого своеобразия его личности.

Способности, знания и умения художника как основа создания продуктов художественного творчества, отличающихся новизной, оригинальностью, уникальностью и конструктивной социальной значимостью.

Талант как драгоценнейший дар Бога. Художественный талант как творческая одаренность в искусстве.

Художественная фантазия как способность придавать многозначность и живописность образам искусства. Художественная фантазия и проблема самовыражения художника (пределы «полета» фантазии). Художественная фантазия как основа творческой интуиции художника.

Осознаваемые и неосознаваемые компоненты психической активности художника. Надсознательное («сверхсознание») – не поддающийся индивидуальному сознательно-волевому контролю уровень психической активности личности при решении творческих задач, детерминированный потребным будущим. Сверхсознание как механизм творческой интуиции (П.В. Симонов).

Зигмунд Фрейд о роли бессознательного в художественном творчестве. Бессознательное как форма несознаваемой психической активности, детерминированной прошлым.

Роль самосознания и самопознания в художественном творчестве. Самопознание как внутренний диалог и «самообщение» (К. Станиславский).

Мотивация художественного творчества, ее психическое основание. Мотив как причина выбора направленности творческого поиска художника, его динамики. Мотивировка как аспект мастерства художника, его личностной самобытности, стилевого своеобразия в раскрытии самостоятельного мира образов, характеров, тем и т.д. Проблема немотивированности художественной деятельности (сюжетные «тайны», «алогизмы»).

Личностное предназначение художника, его психологический смысл. Цельность натуры художника, «смелость быть тем, чем создала тебя природа» (Гете); свобода оригинального развития таланта, дарования – как условия реализации предназначения художника.

Самостоятельность, верность себе как предпосылки успеха и удачи художника в свершении своих замыслов.
Тема 5. Процессуальные аспекты психологии искусства

Процесс создания произведения искусства (творческий источник, замысел, творческий акт) с точки зрения психологии. Критерии творчества и творческий процесс.

Творческий процесс как сложное единство труда умственного и физического, дискурсивного и интуитивного познания, мысли и чувства. Психологический смысл положения о «преодолении материала художественной формой» (Л. Выготский). Диалектическое взаимодействие формы и содержания в творческом процессе с точки зрения психологии. Чувство меры как основа точности выражения в каждом элементе формы художественного произведения определенной грани его содержания. Чувство меры, его значение в достижении целостности и завершенности произведения искусства. Представление о процессе творчества в религиозных традициях.

Мистическое, интуитивистское, фрейдистское и другие иррационалистические толкования творческого процесса.

Искусство в целом и творчество художника в частности как выход за пределы реального опыта и конструирование жизни в воображении, «порождение практики в Духе», искусство как способ отражения бега ускользающего времени и неповторимости настоящего, а подчас – его «стояния» или «течения вспять».

Художественный вымысел как специфический акт художественного творчества, способствующий конструированию мыслимых и возможных вариантов бытия. Исследование роли воображения в творческом процессе, характера воплощения замысла в определенном материале (А. Потебня). Воображение как основа развития продуктивных свойств художественного вымысла. Художественный вымысел как атрибут художественного мышления, способствующий созреванию замысла, развитию и выражению его отправных идей; как необходимая предпосылка различных форм художественного обобщения (идеализация, символизация и др.).

Проблема действенности художественного вымысла – не внешняя правдоподобность, а логика его художественного развертывания, эстетическая мотивировка, глубина проникновения в смысл явлений. Свобода творить, черпая из любого источника. Грани авторской фантазии с точки зрения психологии. Современное искусство: проблема баланса между натуралистическим копированием действительности и формалистическим фантазированием.

Вдохновение как психологическое явление: огромная внутренняя сосредоточенностъ индивида на объекте творчества; строгая избирательность внимания, оптимальная интенсивность и продуктивность эвристической деятельности; относительная легкость, с которой рождаются и материализуются художественные образы. Идеалистические представления о вдохновении в платоновско-кантианской философии и эстетике как о чисто иррациональном акте, мистическом наитии. Научная психология и философия о возможностях познания глубинных основ вдохновения.

Интерпретация как необходимый элемент процесса художественного творчества (психологический аспект).

Творческий метод в искусстве, его психологическое содержание. Творческий метод как отражение осознанного устремления художественного мышления, воображения, таланта, мировоззрения; как способ познания жизни, ее оценки, преображения жизненной данности в образную ткань искусства и построения его образного языка.

Импровизация как высшая форма проявления мастерства, заключающаяся в умении творить произведения искусства экспромтом.

«Муки творчества» и «трагедия творчества» с точки зрения психологии. Писатели, художники, философы о причинах трагедийности творчества.

Психологические особенности создания произведений искусства определенных видов и жанров.

Психология процесса восприятия произведений искусства. Множественная природа искусства и различие традиций его оценки с точки зрения психологии. Профессиональное художественное прочтение произведений искусства и непрофессиональное их восприятие: различие установок, целей, взаимосвязи эмоционального и рационального аспектов оценки. Интерпретация как необходимый элемент восприятия произведений искусства и его оценки (психологический аспект).

Процесс восприятия как процесс со-участия и со-творчества воспринимающего субъекта. Особенности психологических переживаний при восприятии произведений искусства (феномен вчуствования). Катарсис как системное единство эмоционального, эстетического и этического аспектов при восприятии произведений искусства.

Совместимость типов мышления, воображения, темперамента, половозрастных свойств художника и его читателя, зрителя, слушателя как важное условие адекватного понимания и восприятия произведения искусства. «Закон Геннекена».

Личностные особенности воспринимающих искусство (степень духовно-нравственного развития, интеллекта, эмоциональности, жизненного опыта, эрудиции, художественной культуры; эмоционального состояния, чувства, установки) и их значение в восприятии искусства. Механизмы убеждения, психического заражения, внушения, подражания, идентификации, эмпатии, симпатии и антипатии и их воздействие на качество восприятия произведений искусства. Пространственно-временные характеристики и их влияние на восприятие произведений искусства.

Особенности восприятия различных видов и жанров искусства с точки зрения психологии.

Престижно-нормативные установки, мода и ажиотажный спрос – их воздействие на качество восприятия произведений искусства.

Психологические особенности внехудожественного интереса к искусству. Искусство и реклама. Эксплуатация авторитета популярных произведений искусства в рекламе товаров и услуг. Отношение к произведениям искусства как к достопримечательностям. Почтительные визиты к шедеврам с точки зрения психологии.


Тема 6. Искусство как средство психологического воздействия

Специфические возможности искусства в психологическом воздействии на жизнь человека и общества. Искусство как эмоциональный стимулятор как положительных, так и отрицательных эмоций. Проблема ценности художественного произведения с точки зрения психологии – в возбуждении им продуктивного, целостного переживания, соотнесенного с важными жизненными ситуациями, в стимулировании процесса самосознания, самопознания, самосозидания и самосохранения. Очищающее и возвышающее значение искусства («катарсис»). Жизнеутверждающая сила искусства.

Искусство декаданса и модернизма и их влияние на порождение ощущений, переживаний и понимания своей эпохи как эпохи кризиса, разлада, крушения целостности бытия человека, рассогласования его духовных сил, отношения личности к природе и другим людям. «Искусство для искусства» и «абсолютное искусство», их эзотерический смысл и эстетизм.

Искусство постмодернизма, его антигуманная, деструктивная сущность, его воздействие на порождение состояний угнетенности, униженности, страха, беспросветности, ненависти, агрессивности, животности; в эстетическом аспекте – чувства дисгармонии, хаоса, безобразия; в этическом плане – порождение бездуховности, отчуждения, аморализма, презрения к жизни.

Психологические особенности воздействия искусства в культовой практике православия (в сравнении с другими культовыми практиками). Религиозное искусство как отражение «умной красоты духовного мира» С.Н. Булгаков). Произведения культового искусства как «свидетели инобытия». Икона как «умозрение в красках» (Е.Н. Трубецкой). Единство особой художественной организации пространства православного культового ритуала и психологического настроя как предпосылки сосредоточения ума и чувств на драме «встречи двух миров» (С.Н. Трубецкой). Православное искусство как средство духовной и эмоциональной соборности.

Проблемы и противоречия изменения статуса святыни на статус произведения искусства в результате изъятия церковных ценностей в советской России (нравственно-психологический аспект).

Психотерапевтические возможности искусства и их использование в целях психокоррекции и достижении психического равновесия человека. Научная арт-терапия, ее связь с психоанализом. Психологическая сущность метода лечения изобразительным творчеством. Арт-терапия как компромиссная форма удовлетворения деятельности подсознания, один из видов самозащиты психики.

Музыкотерапия как один из древнейших методов арт-терапии. Влияние созвучий на подсознание человека. Использование целебной силы звука для уменьшения соматических болей, восстановление нарушенного сна, снятия депрессии, избавления от страхов, для успокоения и расслабления. Традиции музыкотерапии Древнего Китая – ключ к пониманию процесса музыкотерапии, его психологической сущности.

Искусство живописи и цветотерапия. Воздействие цвета на динамику психических процессов, цветовыбор как знак личности (Макс Люшер). Методики гармонизации психического состояния человека через взаимодействие с цветом, с художественными произведениями (В.М. Элькин).

Библиотерапия и театротерапия, их специфические психотерапевтические возможности.

Проблема использования искусства в целях коррекции психопатологических состояний.

Арт-терапия в современной практической психологии и социальной работе.

Тема 7. Современные проблемы и перспективы развития психологии искусства

Психология искусства в изучении процессов десакрализации и дегуманизации искусства в массовой коммерциализированной культуре. Поп-стратегии в современном искусстве. Утрата единства и цельности стиля искусством. Попытки примирения классики и современности, высокого и низкого в искусстве. «Принцип относительности» в современном искусстве с точки зрения психологии. Экстремизм и экспериментаторство современного искусства. Безудержный субъективизм и специфика его проявления в современном художественном творчестве. Принцип свободного ассоциирования и его реализация в стремлении художника к многовариантности, коллажности, клиповости, к игровому творчеству. Метод деконструкции в постмодернизме («игра вечного колебания», «игра смещенных значений»). Незавершенность смысла, вероятностность, неопределенность, случайность как преобладающие элементы современного художественного творчества. Кич и его ироническое осмысление в постмодернистском искусстве. Художественный популизм, его психологический смысл. Профанация и деградация творчества как следствие тяготения художника к кичу при стремлении выжить.

Творческий акт как объект радикальных преобразований в таких видах творческой активности, как энвайромент, перфоменс, хеппенинг и др. Деперсонализация творческого акта. Идея равнозначности авторского и зрительского поведения и интерпретации искусства. Дегуманизация современного искусства и опасность невротизации людей.

Современное искусство России: драма выбора между исторической самобытностью и конъюнктурой мирового художественного рынка.

Воздействие новых информационных технологий на процесс создания, воспроизведения и восприятия произведений искусства с точки зрения психологии. Научные и технологические достижения, их влияние на формирование нового понимания реальности, осознание многомерности, загадочности, «странности» мира, его неопределенности и дополнительности (любой – в искусстве). Новые технические средства и их воздействие на изменение творческого процесса и развитие нового уровня свободы и разнообразия, расширение границ авторской фантазии. Новые технические возможности в развитии новой тотальной художественной формы, создании нового художественного языка искусства. Мультимедийные технологии и их влияние на расширение взаимной связи между видами искусства и увеличение силы воздействия искусства на публику (видеоарт).

Искусство в интернете. Психологические особенности самоутверждения в электронном искусстве. Виртуальное искусство и виртуальность его восприятия (психологический аспект).

Перспективы развития психологии искусства. Роль психологии искусства в изучении драмы изживания классического идеала искусства и проблемы многовариантности путей развития современного искусства. Значение психологии искусства в изучении нового художественного языка и проблемы отражения сложности жизненных реалий и прежде всего – человеческой души. Необходимость распознавания признаков искусства в авангардных течениях ХХI века с точки зрения психологии искусства.


следующая страница >>



Философ: человек, который формулирует свои предрассудки и систематизирует свое невежество.
ещё >>